?

Log in

No account? Create an account

July 2017

S M T W T F S
      1
2345678
9101112131415
16171819202122
23242526272829
3031     

Tags

Powered by LiveJournal.com

July 9th, 2017

Мысли о Станиславском

Надо подробно изучить труды Станиславского. Дед говорил, что есть несколько базисных основ в мастерстве актера, которые надо развивать.
1. Внимание
2. Общение
3. Воображение
плюс психо-физические данные.
Если говорить про психо-физику, то Станиславский подчеркивал, что психика отражается в физике и наоборот. Если у нас есть какие-то психические проблемы, они отражаются в теле как физические зажимы. То, что мы напрягаем в теле. У одних напряжено горло - они не могут пользоваться своим голосом в полной мере, замыкают горло, челюсть. Почти всегда это подавленное состояние, кто-то мешает высказаться, строгие родители, невозможность быть тем, кто ты есть на самом деле, невозможность самовыражения. У других - руки, прижатые к себе локти. Почти всегда руки - это неуверенность в себе. Если человек плохо располагает себя в пространстве у него почти всегда проблемы в социальном поле. Все эти проблемы решаются актерским психо-физическим тренингом. Иногда простыми упражнениями на напряжение и расслабление мышц. Воистину, система Станиславского - одно из величайших открытий и учений 20 века!
Внимание актер тренирует для того, чтобы уметь быстро переключаться с объекта (внимания) на объект, создавая иллюзию одновременного включения в поле внимания нескольких объектов. На сцене это выражается во внимании, направленном на себя (1), на партнера (2), на зал (3). Партнеров может быть несколько, может быть еще внимание на предмет (реквизит). И все это надо держать в кругах своего внимания одновременно. Это похоже на жонглирование.
Благодаря такому вниманию выстраивается общение, ведь мы общаемся только с теми, на ком сосредоточено наше внимание. Иными словами, с теми, кто нам интересен (потому что интерес - это и есть супервнимание, которое возникает естественным путём и может быть воспроизведено благодаря актерскому тренингу). Общение с собой, с предметом, с партнером, с залом - основа актерского существования на сцене. Но Станиславский шел дальше и говорил про работу с энергиями. Можно сказать, что работа с энергиями - это суперобщение, подключение в общее поле общения/взаимосвязи. Станиславский говорил, что есть "лучеиспускание" - это когда ты направляешь свою энергию на что-то, и "лучеполучение" - это когда ты ловишь направленную энергию, присоединяешься. Эти процессы должны быть запараллелены. Так Станиславский ввел в актерское мастерство тренинги работы с энергией, про которые, кстати, вечно все забывали, либо это было "прикладной частью" актерского тренинга, хотя эти вопросы можно было бы раскрыть значительно шире. Например, классическое упражнение, когда группа садится в круг, все закрывают глаза и тренер предлагает сосредоточится "на центре группы" - т.е. на центре круга - направить туда свое внутреннее внимание - и одновременно всем хлопнуть в ладоши. Поверьте мне, это простое упражнение. Даже при небольшой концентрации оно получается у всех сразу (!). На таком бессознательном чувствовании строится обычно актерский коллектив, когда все друг друга "чувствуют шеей".
И воображение - тот инструмент, который помогает нам конструировать свою реальность. Теперь мы знаем, что реальные действия не отличаются от воображаемых - мозг их не различает. Это дает большие возможности, говоря об актерском тренинге, который помогает тренировать креативность, воображение, веру, работать над визуализацией. Создавать нечто новое. Новый образ, новую жизнь.
На самом деле актерский тренинг помогает стать сверхчеловеком. При правильном использовании и соединении техник актерского тренинга с духовными практиками (как это предлагает сделать Анатолий Васильев), мы получаем человека тонкой энергетической организации (например, ученики Гротовского, которые целенаправленно работали над этим).